刘灿铭：传统是最好的老师

传承经典必须深入学习传统，不可蜻蜓点水。今人学古普遍存在两个方面的问题：一是不够深化；二是综合后不够协调融合，各自分离。

书法风格是个综合体，传统深在其中，但绝不仅限于传统。

传统是个宝库，既深又新。

学习书法有两种方式：一是自上而下，即从传统经典到当代书风；二是由下往上，即由取法今人进而上溯到古人。

能最大程度地学古，是好的，也是很难的。学古，必然有所损耗，这取决于个人。从某种意义上说这种损耗也是有利的，这给了个人很大的参与度和发挥空间。当然，参与度和空间取决于个人的敏感度和知识点的积累。

学习知识点，一要全面，二要深化。

机会无处不在，要反复地临习。就像“踩点”，也是在创造机会。知识点一旦与机会碰撞，个人书风即可确立。

习书者要关注时代，关注当下，要将传统经典改造成与时代相契合的作品。

书法的时代性不是虚幻的，不是摸不着头脑的，而是有很多抓手。比如新出土发现的书法文献资源;比如当代文本的主题创作；比如新时代的艺术理念等等等等。

传统书法与当代书法是中国书法历史轨迹上的节点，但任务不同。学书者要善于寻找在当下的位置，以便上下呼应，左右逢源。

在全面、深入地学习之后，审美才有机会确立。审美一旦确立，自己要有充分的自信。当然，个人审美也可能会发生变化，一般是渐变。

上世纪80年代，当我在书店与黄道周书法邂逅，激动之余，我极为清晰地确定这就是我一直在寻找的。所以我早期的作品中，有黄道周的影子，也有张瑞图、王铎等书家的，这个时期的作品总体上是属于明人书法状态的；我有学碑的基础，所以在我早期的作品中整体上呈现出以方为主的结构特征；我研究过林散之先生的墨法，又做过很长一段时间的墨法极限训练。根据不同的作品体制、形式，墨法的运用也随之调整。

前段时间去湖南考察，细读了很多古人的简牍，有两个方面的感受：一是简牍中用笔的精到；二是对其中的结构的趣味。实际上，这些简牍代表了那个时代的普遍的书写。我们从中可以得到很多启发，可以汲取很多营养。简牍对于诸种书体的学习也都是有帮助的。

对传统的学习是要恒定的。学习的效果又取决于习书者的悟性和灵性。

个人的取法方向，书法审美和定位，是建立在学古的基础之上的。

学习书法本身是带有实验性的。学习的过程也是一次次试错的过程，这个过程就是在做排除法。

学书如玩盆景，盆景修剪的基础是要先让其得到充分的生长，修剪好还要提供充足的养分让其生长，然后再修剪，以此往复。书法的学习也要经历这个过程，先要充分学古，然后就古法做删减，之后还要通过学习继续增加古法，之后根据需要再做删减，以此往复。

学书要坚持临帖，常临常新。作品中要多有古意，少时人之风。

要通过对另一种传统的深入学习打破已有的审美和创作定式，个人的审美趣味和书法风格才有可能发生变化。

坚持日常书写，书写要常态化。

传统是最好的老师。

（作者系江苏省政府参事、江苏省书法家协会副主席兼秘书长）